Маурер
Инго
биография
работы
выставки
премии
История гения светодизайна

Инго Маурер — промышленный дизайнер,

который совершил революцию в светодизайне. Его работы стоят на стыке искусства и промышленного дизайна.

Поэт света

ради обогащения. Поэтому Инго Маурер не ограничивался просто креативными светильниками, он создавал целые концепты.

В 70-х годах карьера Инго достигла таких высот, что он перестал работать

Родился в 1932 году на острове Райхенау на юге Германии. Учился в Мюнхене на графического дизайнера.

В 1963 году занялся дизайном светильников и основал свою компанию Design M, которая позже стала Ingo Maurer GmbH.

Дебют в мире
освещения
В 1966 году Инго Маурер заявил
о себе с легендарной лампой Bulb.
Из дутого хрусталя с небольшой лампочкой из хромированного металла. Это было так просто и оригинально, что модель тут же попала в коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке.
Известные конструкции
YaYaHo
1984
Низковольтная галогенная система, воплощающая типичный дизайн Инго Маурера — новый, инновационный и оснащённый совершёнными технологиями. Все элементы можно перемещать по горизонтали, а некоторые и по вертикали. Это создаёт очень индивидуальный свет; каждая комната освещена по‑разному и адаптирована к личным потребностям её обитателей.
Lucellino
1989
Эту маленькую настольную лампу часто можно увидеть на столах, прикроватных тумбочках или буфетах: её название представляет собой игру слов Luce (свет) и Ucellino (маленькая птичка) — отсюда и «Lucellino». И снова Инго Маурер взял мотив лампочки и добавил два маленьких крылышка из гусиных перьев.
Porca Miseria!
1994
Производство этой лампы было ограничено несколькими штуками в год, так как изготовление каждой детали требует усилий четырёх человек, произвольно разбивающих пластины молотком или роняющих их на пол, а затем складывающих из осколков столовое серебро в уникальную композицию.
2009
Это романтическое потолочное приспособление, выполненное из трех слоев нейлоновых сеток разного размера, усыпанных 385 кристаллами. Он дебютировал в 2009 году. Десять лет спустя эта пьеса особенно пронзительна в связи со смертью Инго Маурера. Поэзия, красота и романтика — Маурер отдал своему произведению все.
Lacrime
del Pescatore
Для Экспоцентра Франкфуртской ярмарки он создал светильник в виде огромного маятника.
Для небоскреба Torre Velasca в Милане — фантастически красивую неоновую подсветку.
многих знаковых объектов
Дизайнер работал над освещением
Выставки
Выставка «Инго Маурер: Отражение Люмьера Хасара»
прошла в 1989 году в Fondation Cartier pour l’Art Contemporain в Жуи-ан-Жозас. Маурер впервые выпустил осветительные изделия и установки, не предназначенные для массового производства.
Его работы и предметы были представлены на различных выставках, в том числе в Стеделик-музее в Амстердаме (1993)
В 2002 году Музей дизайна Vitra организовал передвижную выставку «Инго Маурер — Свет — Достижение Луны», которая провела несколько показов в Европе и Японии.
В 2007 году Смитсоновский музей дизайна Купера Хьюитта в Нью-Йорке представил выставку «Провоцирующая магия: освещение Инго Маурера».
1989
Последняя
инсталляция
Его последняя инсталляция — широкая люстра из более чем 3000 посеребренных листьев — была завершена в мюнхенском театре «Резиденц» 18 октября, всего за несколько дней до его смерти.
«Мне очень повезло работать с материалом, которого не существует.
Свет нельзя потрогать, согнуть, посмотреть на него с разных сторон. Это не предмет, а дух, который наполняет нас изнутри».
Признание
2000
2002
2003
2003
2005
2010
Германия
США
Копенгаген
Япония
Лондон
Германия
Премия Lucky Strike Designer от Фонда Раймонда Лоуи
Премия Collab’s Design Excellence, Художественный музей Филадельфии
Премия Георга Йенсена
Премия Орибэ
Королевские промышленные дизайнеры, Королевское общество искусств
Премия Федеративной Республики Германия за дизайн
Некоммерческий проект
Автор проекта: Яна Шмагина
Сайт сделан в рамках Tilda Design Battle 3.0
Давайте обсудим ваш проект!
Made on
Tilda